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《里赫特:一种音乐美学》引言

斯维亚托斯拉夫·里赫特(Sviatoslav Richter)2535192在评论其他音乐家时,用到的表示嘉许的最高词语是“现象级的”(phenomenal),2535193而他自身也应当被当作20世纪钢琴家中的一个“现象”(phenomena)来看待。他是迄今为止存世录音最多的钢琴家,从20世纪40年代末直到1995年3月30日最后一场音乐会现场,人们乐此不疲地追随着他,录音时间横越半世纪之久。虽然里赫特不喜欢录音——他的录音资料几乎多半来自现场实况——然而面对如今卷帙浩繁的演奏文献,人们不得不惊诧此人丰富的创造力及其在音乐上的造型力量。曾经有一位乐评人问他的朋友:“钢琴家能让人在聆听现场时落泪或许司空见惯,但你是否相信有一位钢琴家,即使听众在十年之后回忆起当年的演奏还会落下眼泪吗?”那位朋友回答说:“这么说,没有别人,只有里赫特!”里赫特的确是一个“现象”。这个评价包含多方面的含义,除了定义他是顶级的演奏家,还为了彰显在演奏生涯中,音乐如何通过这个人来定义自身:“音乐”也是一种人类现象。笔者收集聆听里赫特的录音资料十余年,不断从中学习问津,并非单纯从乐音或乐句中获得灵感或震动,更为

来源: 里赫特:一种音乐美学
出版日期: 2021年11月
关键词: 里赫特音乐美学钢琴家美学理念